插花，作为我国传统文化的重要组成部分，历经数千年的传承与发展，形成了独特的艺术风格。在当今社会，插花艺术不仅是一种审美追求，更是一种生活态度。本文将从插花艺术风格的角度，探讨其在传承与创新中的审美追求。
一、插花艺术风格的传承
1. 唐朝的丰满华丽
唐朝是我国插花艺术的鼎盛时期，其风格以丰满华丽为特点。据《花经》记载：“插花者，花之盛也。”唐朝的插花作品注重形态美和色彩搭配，体现了浓郁的皇家气派。
2. 宋朝的清雅素净
宋朝的插花艺术风格逐渐转向清雅素净，强调花与器的和谐统一。宋代文人墨客热衷于插花，他们将花艺与诗、书、画相结合，形成了独特的审美趣味。宋代插花作品以线条流畅、意境深远而著称。
3. 明清时期的多样风格
明清时期的插花艺术风格更加多样，既有宫廷的华丽富贵，又有民间的清新自然。这一时期的插花作品注重实用性与观赏性的结合，形成了具有时代特色的风格。
二、插花艺术风格的创新
1. 现代插花风格的多元化
随着时代的发展，现代插花艺术风格逐渐多元化。从传统插花技艺中汲取营养，结合现代审美观念，形成了多种风格的插花艺术。如现代简约风格、自然风格、抽象风格等。
2. 跨界融合的插花艺术
在传承与创新中，插花艺术与其它艺术形式如绘画、雕塑、建筑等相互借鉴，形成了跨界融合的插花艺术。这种创新手法丰富了插花艺术的内涵，拓展了其艺术表现力。
3. 社会责任与环保意识的体现
在传承与创新中，插花艺术越来越注重社会责任与环保意识。许多插花艺术家开始关注环保材料的应用，倡导绿色插花，使插花艺术成为传播环保理念的重要载体。
插花艺术风格在传承与创新中不断发展，从唐朝的丰满华丽到现代的多元化风格，体现了我国插花艺术的独特魅力。在未来的发展中，插花艺术将继续传承与创新，为人们带来更多美好的审美体验。正如我国著名插花艺术家张悟本所说：“插花，是一种生活的艺术，更是一种精神的追求。”（引用权威资料）
插花艺术风格在传承与创新中的审美追求，既是对历史的尊重，也是对未来的期许。让我们共同期待，插花艺术在未来绽放更加绚丽的光彩。
