插花艺术，作为一种传统艺术形式，在我国有着悠久的历史和丰富的文化内涵。它以自然美为基础，通过巧妙构思和技艺手法，将花卉、绿叶、枝条等元素组合成一幅幅优美的画卷。本文将围绕插花艺术作品的原则，探讨其在传承与创新中的审美追求。
一、插花艺术作品的原则
1. 主题鲜明
插花作品的主题是作品的灵魂，它决定了作品的风格和内涵。在创作过程中，插花艺术家应明确主题，使作品具有明确的审美导向。如唐代诗人白居易在《赋得古原草送别》中写道：“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。”这句诗表达了生命的顽强与永恒，可作为插花作品的主题。
2. 构图和谐
构图是插花艺术的重要原则，它要求插花作品在空间、色彩、形状等方面保持和谐统一。如《中国插花艺术》一书中提到：“构图应遵循黄金分割定律，使作品在视觉上产生平衡感。”还要注意前后层次、高低错落，使作品富有立体感。
3. 色彩搭配
色彩是插花艺术的重要表现手法，恰当的色彩搭配能使作品更具魅力。在色彩运用上，可遵循以下原则：一是主色调与辅助色调的搭配；二是对比色与调和色的运用；三是色彩渐变的处理。如宋代诗人陆游在《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中写道：“明月几时有？把酒问青天。”这句诗描绘了秋夜月色的美好，可作为插花作品色彩搭配的灵感。
4. 花材选择
花材是插花艺术的物质基础，选择合适的花材对于作品的成功至关重要。在花材选择上，应遵循以下原则：一是品种多样，既能体现自然之美，又能展现地域特色；二是质地、颜色、形状等特征应相互协调；三是注意季节性，选择当季盛开的鲜花。
5. 技艺精湛
技艺是插花艺术的核心，精湛的技艺能使作品更具观赏性。在技艺运用上，应注重以下几个方面：一是修剪、定型、绑扎等基本技巧；二是创意组合，将不同花材巧妙搭配；三是注重细节，使作品精致入微。
二、传承与创新中的审美追求
1. 传承
插花艺术在我国有着几千年的历史，传承是其发展的基石。在传承过程中，插花艺术家要深入研究传统技法，挖掘经典作品，使传统插花艺术焕发出新的生命力。
2. 创新
随着时代的发展，插花艺术也在不断创新。艺术家们将现代审美观念融入传统插花艺术，使作品更具时代气息。在创新过程中，要注重以下几点：一是借鉴国外插花艺术，丰富我国插花艺术的表现手法；二是结合现代审美需求，创作具有时代特色的插花作品。
插花艺术作品的原则贯穿于创作、传承与创新的全过程。艺术家们应遵循这些原则，不断提升自己的审美追求，使插花艺术在传承与创新中焕发出新的活力。在我国传统文化中，插花艺术作为一种独特的审美形式，将继续为人们带来美的享受。
